QUATRE est une association culturelle et une plateforme curatoriale dédiée à la conception et à l’organisation de projets artistiques contemporains.
Elle fonctionne comme un espace de galerie mobile et non permanent, dont l’activité repose sur l’intervention temporaire au sein de lieux déjà existants.
QUATRE se développe dans des contextes variés: ateliers, lieux associatifs, espaces en transformation, jardins partagés ; et les investis pour un temps donné plus ou moins longs.
Chaque projet est conçu en relation avec le lieu qui l’accueille, en tenant compte de son histoire, de ses usages et des personnes qui le fréquentent.
Le 1002 est un espace hybride, à la croisée de la maison, de l’ancienne ferme, de l’atelier et du lieu de vie. En s’y intégrant, QUATRE y développe un programme curatorial attentif aux usages et aux dynamiques collectives qui le traversent.
Les projets s’inscrivent dans une logique d’hospitalité et de proximité, favorisant des formats à échelle humaine et faisant du lieu un espace d’expérimentation et de visibilité.
Inscrit dans un environnement de travail artistique mutualisé, QUATRE s’appuyait sur l’écosystème du lieu ; ateliers d’artistes, lieu de recherche, d’échanges et de production ; pour concevoir des propositions curatoriales adaptées à sa temporalité.
Les interventions prenaient la forme d’expositions, de rencontres et de formats éditoriaux, pensés en dialo-gue étroit avec les pratiques et les usages existants.
Au BOTRAI, sont développés des projets artistiques situés, en relation avec le vivant, les matières, les saisons, les usages et l’architecture de la ferme. Des formats spécifiques permettent d’ancrer les propositions dans les réalités du site et de son environnement, en lien étroit avec son contexte pédagogique et thérapeutique.
SAISONS est un projet curatorial développé par QUATRE au sein d’un jardin de 2 000 m². Pensé comme un lieu d’expérimentation, d’accueil et de création en milieu naturel, le projet interroge les conditions de production, d’exposition et de transmission de l’art dans un espace vivant et non neutre. Les propositions privilégient des formes discrètes ; installations, gestes, parcours, éditions et documentation ; en relation avec le paysage, le temps long et les usages du jardin, afin de penser autrement les liens entre art, environnement et pratiques collectives.
En partenariat avec la commune de Mecé, QUATRE développe des actions culturelles à l’échelle du territoire. Les projets prennent place dans l’espace public à travers des expositions, des parcours et des événements ponctuels, conçus en lien avec les acteur·ices locaux. Ces interventions visent à créer des situations de rencontre, de transmission et d’expérience partagée entre création artistique et contexte territorial.
Par ailleurs, un projet autonome est développé au sein de la commune à travers la rénovation d’un ancien garage, pensé comme un lieu dédié à des formes d’exposition modestes avec des temporalités nouvelles.
En tant que professeur en arts plastiques, je développe chaque année des projets d’exposition avec mes élèves. Ces projets prennent place au sein des établissements scolaires, mais aussi dans des bibliothèques de quartier, des centres sociaux ou des lieux partenaires. Ils visent à sensibiliser les élèves aux réalités de la création contemporaine et à faire de l’exposition un outil de transmission, d’émancipation et de mise en partage des pratiques artistiques.
QUATRE accompagne les structures et lieux d’accueil dans la conception et la mise en œuvre de projets artistiques, à travers les axes suivants:
→ Commissariat d’exposition et programmation
Conception curatoriale, définition des lignes artistiques et élaboration de programmations adaptées aux contextes.
→ Production artistique et coordination technique
Suivi de production, accompagnement des artistes et coordination des moyens techniques.
→ Écriture et contenus éditoriaux
Rédaction de textes curatoriaux, dossiers de présentation et contenus de médiation.
→ Médiation et transmission
Conception d’actions de médiation à destination de publics variés.
→ Design graphique
Conception d’identités visuelles et d’outils de commu-nication liés aux projets.
Agnes Martin – Paintings, Writings, Remembrances — Arne Glimcher, 2021
Andy’s Warhol — Typex, 2018
Anni Albers Notebook 1970–1980 — Anni Albers, Brenda Danilowitz, 2017
Asterios Polyp — David Mazzucchelli, 2009
Art Brut — Jean Dubuffet, 1949
Art Is Magic — Jeremy Deller, 2015
A Brief History of Curating — Hans-Ulrich Obrist, 2008
Bartleby le scribe — Herman Melville, 1853
La Beauté du mingei — Yanagi Sōetsu, 1931
Bluets — Maggie Nelson, 2009
A Cyborg Manifesto — Donna Haraway, 1985
Le Chien gardien d’étoiles — Takashi Murakami, 2008
La Conscience de Zeno — Italo Svevo, 1923
The Curatorial — Jean-Paul Martinon, 2013
Éloge de l’ombre — Jun’ichirō Tanizaki, 1933
Les Enfants Tanner — Robert Walser, 1907
Le Festival de la couille — Chuck Palahniuk, 2008
Le Fils du pauvre — Mouloud Feraoun, 1950
La Ferme des animaux — George Orwell, 1945
Furniture — Donald Judd, 2024
Gargantua — François Rabelais, 1534
Le Grand Partout — William T. Vollmann, 2003
Hirayasumi — Keigo Shinzo, 2021
L’Homme sans qualités — Robert Musil, 1930
L’invention du curateur — Jérôme Glicenstein, 2015
Les Jeux et les hommes — Roger Caillois, 1958
Knulp — Hermann Hesse, 1915
Lone Wolf and Cub — Kazuo Koike & Goseki Kojima, 1970
Love Lucian – The Letters of Lucian Freud — Lucian Freud, David Dawson, Martin Gayford, 2022
Ma façon de voir — David Hockney, 2012
Le Monde selon David Hockney — David Hockney, 2024
Moi, ce que j’aime, c’est les monstres — Emil Ferris, 2017
Le Nécromanchien — Mathias Arégui, 2022
The Non-Productive Attitude — Josef Strau, 2006
Nous n’avons jamais été modernes — Bruno Latour, 1991
Le Peuple d’en bas — Jack London, 1903
La Place — Annie Ernaux, 1983
Que fait la police ? — Paul Rocher, 2020
Rodin — Rainer Maria Rilke, 1903
Spectres de Marx — Jacques Derrida, 1993
Testament Artistique — Auguste Rodin, 1911
The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction — Walter Benjamin, 1936
Tracey Emin Paintings — Tracey Emin, David Dawson, Jennifer Higgie, 2024
Les Très Riches Heures de l’humanité — Stefan Zweig, 1927
La Tyrannie de la réalité — Mona Chollet, 2021
Une trop bruyante solitude — Bohumil Hrabal, 1976
V pour Vendetta — Alan Moore & David Lloyd, 1982–1989
La Vie de Mizuki — Shigeru Mizuki, 2013
Watchmen — Alan Moore & Dave Gibbons, 1986
White Cube — Brian O’Doherty, 1976
1984 — George Orwell, 1949